22. Aukce Graciano - 31.říjen 2024 v 19.00 h

Skalník Pavel

20240926_155128.jpg

20240926_155118.jpg

20240926_155137.jpg

Hector S.

Velká malba autorova oblíbeného námětu- kohouta s červenou chocholkou, na tmavém pozadí od mezinárodně uznávaného českého výtvarníka žijícího v Kanadě, Skalníka Pavla. Autor používá kombinovanou techniku oleje a akrylu na papíře a hlavním motivem je zde kohout vystupující z menšího rámu. Na pravé straně v horní části vidíme bílý nápis Hector S, se signaturou Skalník. 99. Na výšku měří malba 64 cm, na šířku 49 cm. S rámem měří 77 cm na výšku x 62,5 cm na šířku. Zarámováno pod sklem. Papír je lehce zvlněný a kousek pravého spodního rohu papíru je utržen, viz. foto.&nbsp;

1882-1961<div>Studoval u profesora Hynaise, věnoval se hlavně české krajině. Studijně pobýval v Německu a Chorvatsku kde vznikla jeho vyhledávaná díla s mořskou tématikou. Vystavoval v Topičově salonu, Rubešově galerii a v dalších. Blízce se kamarádil s Otou Bubeníčkem.</div>

Jelínek Cína František

20230623_151208.jpg

20230623_151249.jpg

20230623_151230.jpg

20230623_151222.jpg

20230623_151219.jpg

Mistrovská krajina

Obraz s rozměry 39 x 30 cm, s rámem 57 x 47 cm. Olej na plátně. Rám lehce odřený. Signováno F. Cína Jelínek

Eichler Oldřich

20240425_145210.jpg

20240425_145249.jpg

20240425_145223.jpg

20240425_145216.jpg

Krajina - hudba

Tento abstraktní obraz působí magicky. Na obraze vidíme mlžnou atmosféru, ve které se linou oblaka různých barev, linky a náznaky neviditelného. Abstraktní charakter díla otevírá fantazii diváka, který si v obraze může najít významy podle své fantazie. Olej na plátběm rozměry s rámem 92 x 87 cm, rozměry bez rámu 79 x 74 cm. Signováno zezadu "Eichler 89", autorská značka "O" nahoře vlevo.

Pavelka František

20240902_095100.jpg

20240902_095103.jpg

20240902_095108.jpg

20240902_095115.jpg

20240902_095128.jpg

Nebeské linie

Nádherné poetické dílo od umělce Pavelky. Autor zde nechává vyznít půvab svlékající se ženské figury, která je k nám otočená zády. V díle jsou stejně důležitá čistá, bílá místa jako linky či plochy, které ji ohraničují a usměrňují. Autor pracuje s velmi jemnými konturami, náznaky stínů a drapérií šatů, používá něžné odstíny barev, které dopadají na bledou kůži ženy. Jediným sytým místem se stávají kudrny, které zdobí hlavu ženy. Pastel na papíře pod sklem, rozměry s rámem 90 x 64 cm, rozměry díla 77 x 51 cm. Signováno vpravo dole "Pavelka 1926".

25. Aukce antik u papouška- obrazy, grafika a antik 2.1. 2025

nesignováno

IMG_2058.JPEG

IMG_2060.JPEG

IMG_2059.JPEG

Muzikant

Rozměr malby: 53 x 83 cm, rozměr rámu: 77 x 97cm, olej na překližce, nesignováno

Vždy dokonale upravená, i na smrtelné posteli s rudou rtěnkou a červeným lakem na nehty. To byla Inez Tuschnerová (1932-2015), česká textilní výtvarnice, kostýmní návrhářka a akademická malířka. Svým dílem, pohybující se na rozhraní mezi užitým uměním a volnou tvorbou, předeslala současnou tendenci, kdy se v umění přehlceném on-line světem a životem na sociálních sítích rehabilituje jeho rukodělnost a fyzická práce s materiálem. Život Inez Tuchnerové byl těsně spjat s Brnem - navrhovala kostýmy pro Národní divadlo, na JAMU vyučovala scénografii. Jako jedna z prvních umělkyň začala pracovat s technikou Art Protis - její unikátní textilní objekty, opony či dekorativní stěny se brzy objevily na výstavě v Design centru v Londýně a v dalších evropských metropolích. V roce 2002 dostala Cenu města Brna za celoživotní dílo, v roce 2012 zase získala cenu DIVA za celoživotní mistrovství v oboru kostýmní výtvarnice. Dílo Inez Tuschnerové se vyznačuje nepřehlédnutelným výtvarným rukopisem, unikátní byla zejména její práce s netkaným textilem v architektuře. Výstava v Pražákově paláci prezentuje její tvorbu od skic a kostýmních návrhů, přes volnou tvorbu až po ukázky mistrné práce s technikou Art Protis.

Tuschnerová Inez

IMG_20240521_142212 - kopie.jpg

IMG_20240521_142220 - kopie.jpg

IMG_20240521_142225 - kopie.jpg

IMG_20240521_142253.jpg

IMG_20240521_142246.jpg

Portrét v modré tónině

Dynamické dílo od brněnské autorky Inez Tuschnerové. Rychlá studijní malba působí skvěle, svižné tahy štětcem vytváří energický náboj díla. Autorka ve zkratce zachycuje portrét ženy s hlubokýma modrýma očima, ve kterým vidíme náznak smutku. Modrá barva v pozadí příjemně prosakuje v místech vlasů, či krku ženy. Kvaš na papíře pod sklem, rozměr malby 29 x 37 cm, rozměr s rámem 42 x 51 cm . Signováno vpravo dole "Tuschnerová"

signatura nečitelná

20240520_183521.jpg

20240520_183529.jpg

20240520_183536.jpg

20240520_184122.jpg

20240520_183541.jpg

Mimozemská flóra

Příjemná malba s motivem pusté scenérie hnědých kopců. V popředí krajiny vyrůstají zvláštní modré rostliny, působí jako fúze květiny a živočicha, mimozemská stvoření. Olej na plátně, rozměry malby 119 cm x 81 cm, rozměry s rámem 124 cm x 85 cm. Signováno vlevo dole - nečitelné.

Ronek Jaroslav

20240425_150740.jpg

20240425_150814.jpg

20240425_150747.jpg

20240425_150743.jpg

V oblaku páry

Rozpoznatelný rukopis malíře Jaroslava Ronka. Celoživotním námětem jeho děl se staly lokomotivy. Jeho dílo lze chápat jako oslavu či obdiv technického pokroku, velmi pečlivě buduje těla lokomotiv, která jsou většinou v pohybu a v typickém parním oblaku. Tyto náměty působí lehce snově. Vše, co jedoucí vlak obklopuje je pouhé rozmazané pozadí. Olej na plátně, rozměry s rámem 105 x 85 cm, rozměry malby 89,5 x 69,5 cm. Signováno vpravo dole viz foto "Ronek".

Josef Šťastný

20240216_165255.jpg

20240216_165314.jpg

20240216_165349.jpg

20240216_165345.jpg

20240216_165309.jpg

20240216_165304.jpg

20240216_165258.jpg

Surrealistická figura

Tato malba zaujme svou nejednoznačností. Autor zde příjemně kombinuje abstrakci s konkrétními náměty a nechává tak význam na divákovi. Malba je hrubá, strukturovaná a vytváří dojem prostoru. Kombinovaná technika na plátně, rozměry s rámem 110 x 91 cm,&nbsp; rozměry malby 94 x 74 cm. Signováno vpravo dole "J. Šťastný 71".

Jiroudek František

20240520_184330.jpg

20240520_184408.jpg

20240520_184353.jpg

20240520_184342.jpg

Hrozen květů

Pestrá malba s motivem zátiší. Květiny leží rozsypané na stole, divák sleduje přehlídku odstínů zelené barvy, kterou skýtají listy a stonky květin. Zelenou změť protínají rudé květy, celý výjev je ponořený v modrém pozadí. Olej na kartonu, rozměr malby 58 cm x 32 cm,&nbsp; rozměr s rámem 75 cm x 49 cm. Signováno vpravo dole "Jiroudek".

Fitz Leo

IMG_20240903_131905.jpg

IMG_20240903_132050.jpg

IMG_20240903_144417.jpg

20240903_175642.jpg

Zátiší - velká hostina

Úžasné zátiší od známého autora Leo Fitze.. Toto zátiší přetéká motivy květin, ovoce, látek a nádob. Malba je realistická, budována pečlivě a s velkým citem pro detail. Zátiší klasicky vystupuje z temnoty, z náznaku šerosvitu. Umělec vybírá velmi zářivé barvy a díky zaplněné ploše působí velmi bohatě. a Rámováno, olej na plátně, rozměry obrazu 94 x 94 cm, rozměry rámu&nbsp; 120 x 120 cm. Signováno Leo Fitz 1920.

Brožová Eva

Photoroom_20250203_145218.JPG

IMG_6004.jpg

Photoroom_20250203_145242.JPG

Portrét dámy s kukátkem

Dílo od české malířky a sochařky Evy Brožové. Autorka vyobrazuje mladou blonďatou ženu v lehkých, téměř průsvitných, bleděmodrých šatech, jak drží divadelní kukátko. Rozměry díla jsou 71,5 x 50 cm. Olej na desce. Signatura se nachází v levém dolním rohu E. Brožová.&nbsp;

Knížák Milan

20241227_173101.jpg

20241227_173127.jpg

20241227_173110.jpg

20241227_173106.jpg

Biblická krajina II.

Abstraktní obraz představující výjev z biblické krajiny od autora Milana Knížáka. Celkové rozměry jsou 106,5 x 106,5 cm, zarámováno do tenkého dřevěného rámu. Olej na plátně. Signatura a název díla se nachází z druhé strany plátna: Knížák 98, Biblická krajina II.

20241227_172936.jpg

20241227_172939.jpg

20241227_173022.jpg

20241227_172953.jpg

Biblická krajina I.

Abstraktní dílo vyobrazující malířovu představu o biblické krajině, s dramaticky barevnou oblohou. Autorem je Milan Knížák. Celkové rozměry jsou 106,5 x 106,5 cm. Olej na plátně, zarámováno do tenkého černého rámu. Signováno z druhé strany plátna:&nbsp; Knížák 98.

21. Aukce galerie u papouška - léto 2024

Chaloupky, krajinky, starý dědek a babka.. Nezaměnitelný rukopis moravského malíře&nbsp; kde je také maximálně doceněn.<div>1914-1979</div><div>Studoval v Brně.</div>

Dobeš Ludva

IMG_3554.jpg

IMG_3560.jpg

IMG_3559.jpg

IMG_3558.jpg

IMG_3557.jpg

IMG_3556.jpg

IMG_3555.jpg

Loďky v dáli

Dílo menšího formátu s motivem útesů s mořskou hladinou. Malba je tvořena hustým nánosem barvy, loďky jsou dokonce tvořeny jedním tahem bílé barvy. Umělec pracuje se zkratkou, skrze kterou dosahuje realistického efektu. Zpěněné moře září několika odstíny modro-zelené. Olej na sololitu, rozměry s rámem 53 x 43, rozměry malby 34 x 23 cm. Signováno vpravo dole "Dobeš".

20240927_152824.jpg

20240927_152840.jpg

20240927_152847.jpg

20240927_152911.jpg

Dědek v kožuchu, Jankovský

Malba vyobrazující starého muže, zabaleného do velkého těžkého kožichu. Pozadí obrazu je v jednolitých bílošedých odstínech a naznačuje chladné zimní období. Na výšku měří malba 62 cm, na šířku 44 cm. S rámem měří 57,5 cm na šířku x 76 cm na výšku. Signatura v pravém dolním rohu, J. Jankovský. Olej na plátně, zarámováno do dřevěného rámu šedé barvy. Rám je lokálně poškozen na třech místech, viz. foto.&nbsp;

20241223_110311.jpg

20241223_110339.jpg

20241223_110315.jpg

Krajina II.

Skvělá malba od Dobeše. Umělec v díle ztvárňuje pohled do krajiny, kterou obklopují kopce a lesy. V popředí se rýsuje chaloupka, která přiléhá k rybníku. Malba je v pastelových tónech, převážně v modro-zelených odstínech. Umělec pracuje s plochou malbou, kterou doplňuje pastózními detaily, díky nimž dostává do jednotlivých motivů světlo a plasticitu. Nad celou scenérií se rýsují velkolepá mračna. Olej na sololitu, rozměry s rámem 81 x 61 cm, rozměry díla 70 x 50 cm. Nesignováno.

Hubert Kovařík se narodil 27. 10. 1888 v Břeclavi do rodiny ke třem sestrám, kde matka byla Němka (Anna Kovaříková, roz. Skřepská) a otec Čech (Albert Václav Kovařík). Navštěvoval zde obecnou školu, poté i německé gymnázium a díky jeho mimořádnému kreslířskému nadání mu bylo umožněno další studium na státní keramické škole ve Znojmě (1905-1908). Prostřednictvím profesorů Bruna Emmela a Viktora Schufinskyho měl poprvé možnost se zblízka obeznámit se stylovými proudy secesní Vídně. Oba čerství absolventi Kunstgewerbeschule nastoupili do profesorského sboru střední keramické školy ve stejném roce, kdy se do studia díky stipendiu knížete Jana Lichtensteina zapsal i Hubert Kovařík. Státní keramickou školu ve Znojmě Kovařík „absolvoval s výborným úspěchem“ a jako dvacetiletý přešel v roce 1908 na Kunstgewerbeschule do Vídně.

Ve Vídni navštěvoval speciální oddělení sochařství pod vedením profesora Josefa Breitnera a kurs všeobecného kreslení aktů. Určující význam měla pro mladého umělce roční soukromá stáž u sochaře Antona Hanaka, kterou Kovařík absolvoval po ukončení studií v roce 1912. Ve Vídni získával své první zakázky, často uplatňoval ve své tvorbě Starozákonní a Novozákonní náměty.

Slibně se rozvíjející kariéru mladého umělce však na čtyři roky utlumila první světová válka (během války byl Kovařík činný v rakouské armádě), po jejím ukončení se ale vrátil k umělecké činnosti, kterou nadále rozvíjel v nově vzniklé Československé republice. 

Ranou poválečnou tvorbu Kovařík spojil s jihomoravským keramickým průmyselm, konkrétně s Kunsštátskou keramikou, jejíž byl spoluzakladatelem (Kunštátská keramika spol. s.r.o.). Zde, v Kunštátě, se usadil na jaře roku 1919. Výrobkům Kunštátské keramiky vtiskl Kovařík charakteristickou výtvarnou kvalitu. Geometricky stylizovaný ornamentální dekor v černobílé barevnosti pokrýval hladké plochy nápojových souborů, dóz a bonboniér vyrobených z bělostřepé póroviny.

Ukázka z díla, kameninová váza, Kunštátská keramikaVedle drobné užitné keramiky navrhoval Kovařík tvary keramických stolních hodin a rozměrných dekorativních váz. Jeho tvorbu ovlivnil vedle názorového proudu vídeňské secese také laděný příklon k lidové tradici. Pro keramické dílny vyvzoroval Kovařík řadu figurálních plastik s folklórní tematikou, dívky v lidových krojích, šohaje, tančící páry provedené v čistě bílé či smetanové barevnosti. Výrazný dekorativní kreslířský talent projevil v bezpočtu detailních návrhů a skic, které se dochovaly v umělcových nepublikovaných skicářích, pracovních a poznámkových sešitech.

Tvorba Huberta Kovaříka v Kunštátské keramice znamenala osobitý příspěvek do proudu národního dekorativismu, který se krátce po roce 1918 začal v Československé republice rozvíjet. S dílnou v Kunštátě však ukončil Kovařík spolupráci v roce 1922.

Vlastní tvorba Huberta Kovaříka se mohla nejvýrazněji rozvinout právě po roce 1922, kdy si zřídil vlastní dílnu ve Svitávce u Boskovic. Kovařík rozvíjel ve své tvorbě i nadále výtvarné principy Wiener Werkstätte a Wiener Keramik, v užitné keramice s typickým bohatým dekorem složeným z geometricky stylizovaných rostlinných motivů v kontrastní černo-bílé barevnosti.

Ukázka z díla, Verchovinci z Užoku (1936), olejNevyčerpatelným tématem mu byla lidská postava v různé míře stylizace. V pohybech a pózách ženských plastik nalezl Kovaříkův dekorativní styl široké možnosti uplatnění. Druhá polovina 20. let znamenala vrchol Kovaříkovy dosavadní tvorby, což reflektují mnohá získaná ocenění. Roku 1925 získal například čestný diplom na Mezinárodní výstavě dekorativního a průmyslového umění v Paříži; účastnil se mnoha prestižních výstav, československou kreslířskou tvorbu reprezentoval společně s Jaroslavem Horejcem a Helenou Johnovou na Mezinárodní výstavě keramického umění (1928-29) v New Yorku, Philadelphii, Clevelandu, Detroitu a dalších severoamerických městech. Nejvýznamnější ocenění získal Kovařík v roce 1930, a to na Mezinárodní výstavě v belgickém Liége, obdržel zde od členů mezinárodního komitétu zlatou medaili v oboru keramického průmyslu. Nedlouho nato však nastal zásadní zlom v jeho tvorbě, počátkem 30. let ukončil svou činnost v keramické dílně ve Svitávce, hospodářská krize zřejmě nepřála produkci drobné dekorativní keramiky. Keramické a sochařské tvorby však nezanechal zcela – ze 30. let jsou známa díla jako Probuzení (1934), Máti Země (1934) či Chudoba (1937). Výrazně se však proměnila typika i náměty, výraz je expresivnější, více zaujatý sociální tematikou, která se tolik uplatnila zejména v Kovaříkově malířské a grafické tvorbě.

Roku 1955 se Kovařík stěhuje do Mariánských Lázní, umírá o tři roky později, konkrétně 21. července 1958. Pohřben je na kunratickém hřbitově v Praze.

Kovařík Hubert

20240616_185231.jpg

20240616_185242.jpg

20240616_185233.jpg

20240616_185304.jpg

Akt Hubertovy múzy

<div>Akt mladé ženy od autora Huberta Kovaříka. Jemné linie a pastelové tóny barev s modrým nádechem působí něžným a poklidným dojmem.</div><div>Rozměry 70 x 50 bez rámu, 83 x 63 s rámem. Olej na plátně, signováno v pravém dolním rohu Hubert Kovařík HK 57.</div>

Photoroom_20241212_173903.JPG

IMG_4335.jpg

Photoroom_20241212_173938.jpg

Cestou do Hrotovic

Abstraktní dílo Oldřicha Eichlera z roku 1985 připomíná klidnou krajinu v mlžném oparu. Signatura - značka O vlevo nahoře + na zadní straně malby autorský štítek. Olej na plátně je zasazen v jednoduchém dřevěném rámu, podtrhujícím krásu a klidnou atmosféru obrazu. Rozměr malby je 81 x 60 cm, rozměr rámu je 95 x 75 cm.

Zeman Antonín

Photoroom_20241212_173011.jpg

10.jpg

IMG_4323.jpg

Photoroom_20241212_173222.jpg

Kytice

Obraz velké letní kytice od autora jménem Antonín Zeman. Olej na plátně o rozměrech malby 49 x 64 cm, Rozměry s rámem jsou 70 x 97 cm. Signováno A. Zeman. Rám již nese známky opotřebení.

Hector S.

Skalník Pavel

Detaily položky

Detaily položky

Podobné produkty

14099

24,000Kč

17484

25,000Kč

19331

15,000Kč

18941

8,000Kč

8925

15,000Kč

17841

5,000Kč

17828

10,000Kč

17534

18,000Kč

16279

15,000Kč

17830

Vyvolávací cena: 20,000Kč

18953

25,000Kč

20783

20,000Kč

20526

250,000Kč

20525

250,000Kč

18041

5,500Kč

19356

3,500Kč

20438

6,000Kč

18166

35,000Kč

20322

20,000Kč

20361

7,500Kč