
S malováním se Bohumír Matal poprvé setkal u svého vzdáleného příbuzného. V 10 letech se mladého Mirka Matala ujal jeho strýc učitel, který viděl jeho velký umělecký talent. Již tehdy mu začal kupovat větší plátna a olejové barvy, kde maloval monumentální realistickou faunu a flóru v nadživotní velikosti. V letech 1937–1941 vystudoval Školu uměleckých řemesel v Brně (prof. E. Hrbek, František Václav Süsser). Na obou uměleckých školách mu bylo nabídnuto předčastné ukončení a dostal akademický titul pro jeho velký talent.

V říjnu 1941 byl zatčen za protifašistickou činnost a deportován do pracovního tábora v Lohbrücku poblíž Breslau. Tam pracoval v řetězárně. Malování se už věnovat nemohl, a tak psal dopisy rodině, které vždy doplnil kresbou. Celkem napsal na dvě stovky dopisů doprovázených tužkovými surrealisticky směrovanými kresbami, které umělec posílal své ženě. Po návratu domů se po tříleté odmlce vrátil k malování.

Skupina 42
Mirek Matal se stal nejmladším členem Skupiny 42, v jejímž rámci se seznámil s tvorbou Františka Grosse, Františka Hudečka, Jana Smetany, Jana Kotíka a Kamila Lhotáka. Rozvíjel také přátelské kontakty s Jiřím Kolářem, Jindřichem Chaloupeckým a básníkem Ivanem Blatným, který žil v emigraci ve Velké Británii, hudebníkem a básníkem Josefem Kainarem. Další z jeho přátel z Brna byl spisovatel Milan Kundera, který zůstal v Paříži. Kundera se marně pokoušel Matalovi několikrát uspořádat výstavu v Paříži, ale nepovedlo se obejít tehdejší totalitní režim. Jeho kamarád z dětství byl také spisovatel Bohumil Hrabal, který jezdil ke své babičce a dědečkovi do sousedství.

Jindřich Chalupecký: „Mirek již jako velmi mladý měl sám výstavu v Domě umění v Brně. Kde monumentálními obrazy zaplnil celý tento Dům umění města Brna od shora až dolů a to se již nikdy nikomu nepodařilo.“

Z Německa se vrátil v únoru 1945 ve velmi špatném zdravotním stavu. Po zotavení se začal opět věnovat malbě. V roce 1946 vystavoval v Paříži s dalším mladými československými výtvarníky. Kde měl úspěch u Georga Braque, kam docházel studijně malovat a inspirovat se. Hned v následujícím roce se malíř dočkal samostatné výstavy, kterou mu uspořádal Klub výtvarných umělců Aleš. K nejčastějším námětům Bohumíra Matala patřil člověk a město, civilizace a industrializace - cementárny, papírny atd. První obrazy obsahovaly náměty vzducholodí, přístavů a ulic v dešti, postupně se jeho práce úzce propojila s programem Skupiny 42.

Cyklisté, 1959

Od roku 1946 se v Matalově díle začal objevovat námět cyklisty a to nejen ve smyslu člověka ovládajícího stroj, ale zejména ve smyslu člověka sportujícího. V těchto obrazech Matal dospíval ke geometrizovanému tvarosloví a stálé svébytnější výtvarné formě předznamenávající nástup čistě abstraktních pláten. Od roku 1947 se stále větším zaujetím soustředil na zachycení člověka a stroje. Téma cyklistů převládlo v Matalově tvorbě až do konce 50. let, kdy se struktura obrazů pozvolna mění na stále volnější geometrizovaná barevná pole (Cyklisté, 1959).[2]

Umění, které odráželo jeho život a věčné cykly, vizuální diář umělcovy energie a reflexe. Cyklisté na okruhu nepřipomínají pouze téma Skupiny 42 člověk a stroj, ale také radost z pohybu, kterou Matal, sám vášnivý cyklista, důvěrně znal. Matal měl rád lidi, barvy a život. Tento umělec obnovil všechny výtvarné techniky, které se již neučily l v odborných uměleckých školách. Byl renesančním člověkem, zabýval se kromě výtvarného umění také divadlem, scénografii a o architekturu. Spolupracoval s architekty. Jeho ideálem bylo vytvořit moderní uměleckou huť, propojující architekty, teoretiky, sochaře a malíře. Byl uprostřed kulturního života Brna 50-60. let a lidé se pohybovali na oběžných drahách kolem něho, přitahováni silovým polem jeho umělecké kreativity.[3]

Brněnská skupina Brno 57
V průběhu 50. let založili Bohumír Matal společně s Jánušem Kubíčkem tzv. brněnskou skupinu později nazvanou Brno 57, ke které se přihlásili i další výrazní umělci – Pavel Navrátil, Josef Kubíček, Karel Hyliš, Vladimír Vašíček, Vladislav Vaculka a architekti Ivan Ruller, Zdeněk Řihák a skladatel Jan Novák. Matalův ateliér na České ulici v Brně se stal místem setkávání a diskuzí. Po srpnových událostech 1968 však umělec začal ztrácet jistotu, zda mezi lidmi, kteří do ateliéru chodí, nejsou udavači a špehové.

Z Brna odešel a usadil se v údolí řeky Prudké u Doubravníku, kde si postupně uzpůsobil starý mlýn pro účely ateliéru. V panenské přírodě nacházel klid pro výtvarnou koncentraci, ale i útočiště před sílícím tlakem komunistického režimu. Do popředí umělcovy tvorby vstoupil zájem o pravoúhlý tvar a čistotu barevného tónu. Začal rozvíjet konstruktivisticky orientovaný cyklus obrazů nazvaných Přítomnost člověka, v němž vertikální konstrukce svírá barevné plochy.[4]

Dílo
Dva obrazy ze zmíněného cyklu náleží do sbírek Muzea města Brna. Zatímco v prvním z roku 1968 spatřujeme dozvuky umělcovy informální etapy a odkazy k malbě Skupina 42, jako jsou živé tahy štětcem, stopy vytvořené litím barvy, dialog pastózní struktury s lazurní malbou, kontrast stínů a světelných forem, pozdější plátno z roku 1970 je vystavěno na čistotě barevného tónu, hladké ploše, přesném vymezení jednotlivých barevných polí a zájmu o lineární znak. Spojujícím rysem je nehledě na odlišnost malířského pojetí jednotlivých obrazů všudypřítomný náznak lidské figury. Divák ji vnímá spíše podprahově, jako „otisk“ lidské existence v okolním světě či dokonce v nekonečném časoprostoru vesmíru. Není divu, že právě v cyklu Přítomnost člověka Matal dosáhl vrcholu svého malířství. V 60. letech se v Matalově tvorbě objevuje experiment a abstrakce. V této době se věnoval kromě malby také scénografii.

Opuštění města a přestěhování v sedmdesátých letech významně zeslabilo nepřetržitý tok návštěv jeho umělekých přátel a dalo Matalovi příležitost nastolit novou éru tvorby. V jeho cyklech „Lidská přítomnost“, „Ptačí herci“ nebo „Monumenty“ se začali více objevovat jednotliví lidé. Později, v osmdesátých letech se soustředil i na menší plátna, portréty svých přátel a známých, ale jeho silnou stránkou byly stále monumentální práce.


Bohumír Matal, 1959, nástěnná malba v přízemí administrativní budovy BVV, Brno, Veletržní.
Jeho velice známé dílo můžeme najít v Praze, kde je na letišti Václava Havla, umělcova mozaika ze 60. let 20. stol. Rozsáhlá mozaika v konferenční síňi hotelu International Brno. Díla měl také v areálu brněnského výstaviště nebo v ZOO Brno. Známá je mozaika Lev na budově spořitelny v místě, kde se v Brně stýkají ulice Křídlovická a Křížová (zde stávala hospoda U modrého lva). Mnoho jeho děl nebylo zveřejněno pod jeho jménem. Kvůli tehdejšímu politickému režimu mu byla zakázána spolupráce na revitalizaci vitráží katedrálních oken kostela sv. Jakuba v Brně.

Podrobnější informace o Bohumíru Matalovi – realizace v architektuře si můžete přečíst Bakalářskou práci od Soňi Večeřové : https://is.muni.cz/th/329096/ff_b/DIPLOMOVA_PRACE_-_Matal.txt

Některé z jeho maleb mají barvu světla slunečních paprsků prodírajících se přes vitráže, kde barva vyplňuje ohraničené plochy, jako lidský život vtěsnaný do daného řádu. S odhlédnutím od období kdy dával přednost principu nahodilosti, zůstával věrný svému stylu výrazných obrysů a vibrantních ploch. Jelikož dával přednost malbě, barva byla důležitým rysem, s výjimkou kreseb z válečného pracovního tábora a posledních kreseb před smrtí. Tematicky se vracel k obrazu světa, zhuštěného do geometrických, často kruhových forem, v nichž nechyběly prvky člověka.

Bohumír Matal pracoval a studoval, se zájmem o teorii umění, odpor vzduchu, moduly obíhajících na oběžné dráze, měsíční cykly. Jeho malby jsou vždy promyšlené. Měl vysoce vyvinutou intuici, jak dosvědčují jeho poslední černobílé kresby „Nahý v trní“ a „Hlavy“, které vyvolávají existencionální otázky o smyslu našeho života a o tom, co po něm následuje. Cítíme, že se tu umělec s neuvěřitelnou energií, citlivostí a schopnostmi zamýšlí nad stejnými otázkami, před nimiž stojíme i my a kvůli nimž je jeho práce stále tak aktuální.

Akademický malíř Bohumír Matal po delší nemoci 7. července 1988 zemřel v rodinném kruhu ve svém Mlýně v Prudké u Doubravníku.

Matal Bohumír

IMG_20240604_130858.jpg

IMG_20240604_130856.jpg

IMG_20240604_130917.jpg

IMG_20240604_130942.jpg

Lyžař

Příjemná kresba, na které lyžař sjíždí sněžný kopec. Dynamický námět doplňuje styl kresby, ta byla provedena svižně, přesně, ve zkratce, autor používá ostré černé linky v kombinaci s plochami. Uhel na papíře, kresba v kartonové paspartě. Signováno Matal. Rozměry s paspartou 56 x 49 cm, rozměry kresby 42 x 33 cm.

Josef Čapek

IMG_9094.jpg

Photoroom_20240829_162802.JPG

Photoroom_20240829_163024.JPG

IMG_9095.jpg

Harmonikář

Drobná grafika od Josefa Čapka, který tvořil díla v duchu kubismu. Námět je abstrahovaný na geometrické tvary, technika dřevořezu dovoluje umělci vytvářet syté plochy pokryté barvou, které doplňují plochy čistého papíru. Dílo je zajímavé po kompoziční stránce, starý harmonikář jako by byl vklíněný mezi domy, které ho obklopují. Dřevořez na papíře pod sklem, rozměry s rámem 37 x 27 cm, rozměry grafiky 22 x 15 cm. Signováno uprostřed dole "Josef Čapek".


15.8.1919 Pardubičky u Pardubic-1.7.1996 Praha, byl český malíř, ilustrátor a sochař.
V 70. a 80. letech se proslavil svými poetickými díly květin, ptáčků, stébly trav, motýlů, stromů.

Janeček Ota

IMG_9127.jpg

Photoroom_20240829_163727.JPG

Photoroom_20240829_181402.jpg

Photoroom_20240829_163902_1.JPG

IMG_9102.jpg

jlilj.jpg

Ptačí dialog

Drobné milé dílo s vtipným námětem. Motivem se stává ptačí dvojice, nad kterou visí svatozář a slunce. Příjemným momentem se stávají paprsky slunce a svatozáře, které jsou v kontrastu s silnými linkami a barevnými plochami. Dílo je symetrické, s vyváženou kompozicí. Kombinovaná technika na papíře, rozměry s rámem 45 x 36 cm, rozměry díla 20 x 14 cm. Signováno vpravo dole "Janeček 1950".

Bím Tomáš

20240903_181322.jpg

Pocta J. R

Pestrá barevná grafika ve veselých optimistických barvách, vyobrazující přírodní scenérii, kde ve středu obrazu roste nepřehlédnutelný zelený kaktus nápadných falických tvarů. Strany lemují mladé tůjky a na blankytně modrém nebi v pozadí vidíme, jak připlouvá do obrazu červeno žlutá vzducholoď s nápisem Tours. Velký červený květ upoutává pozornost na hlavní motiv a rozbíjí zeleno-žlutou monotónnost barev. Barevná litografie na papíře. Výtisk 68/130. Na výšku měří grafický list 61,5 cm a na šířku 47 cm. Signováno ve prostřední části dole Tomáš Bím 18.

Zoubek Olbram

20240903_180238.jpg

20240903_180231.jpg

20240903_180251.jpg

Fortuna Bona

Jemné, lehké dílo od slavného českého umělce Olbrama Zoubka. Námětem je zde útlá ženská postava vystupující z prázdna bílého papíru, která drží zlatý předmět. Tlačený reliéf s detaily dotvořenými zlatým práškem, na ručním zrnitém papíře. Rozměry listu jsou 14 cm na šířku x 20 cm na délku. Rozměry s rámem 24,5 cm na šířku x 32,5 cm na délku. Signováno v pravém dolním rohu Olbram Zoubek. V levém dolním rohu PF 2015. Zarámováno, paspartováno, pod sklem.

Born Adolf

20240903_180326.jpg

20240903_180321.jpg

20240903_180331.jpg

Dívka s rybou a ptákem

Pohádkově tajemná grafika od významného českého malíře, grafika a ilustrátora Adolfa Borna. Autor zde mistrně propojuje symboliku, estetiku a fantasii v barevně vyvážené litografii s nádechem surrealismu. Hlavním motivem je zde odhodlaně se tvářící mladá dívka, oděná do průsvitných oranžových šatů, červených lodiček a síťovaných punčocháčů s obnaženým ňadrem. Dívka jakoby vystupovala ze siluety černého ptáka a působí sama jako čarodějka nebo indiánka. Odhalené křivky jí dodávají nádech intimity a zranitelnosti. Pod havranem vidíme dole rybu, což může symbolicky představovat propojení dvou živlů- vody a vzduchu.&nbsp;Barevná litografie na papíře. Zarámováno, paspartováno pod sklem. Rozměry grafického listu jsou 22 cm na šířku x 31 cm na výšku. Rozměry s rámem jsou 42 cm na šířku x 50 cm na výšku. Signováno na pravé straně dole tužkou A Born. Na levé straně napsáno tužkou E. A.

20240903_180140.jpg

20240903_180137.jpg

20240903_180143.jpg

Na výletě s cirkusem

Veselá grafika od slavného českého malíře a ilustrátora Adolfa Borna, vyobrazující zajímavou kombinaci bytostí na společné procházce. Rozměry grafického listu jsou 20,5 cm na délku x 11 cm na výšku. Rozměry díla i s rámem jsou 31,5 cm na délku x 22,5 cm na šířku. Barevná litografie na papíře, výtisk 79/90. Signováno na levé straně dole A Born.

ttt.jpg

Photoroom_20240829_165451.JPG

IMG_9111.jpg

Photoroom_20240829_181316.jpg

Photoroom_20240829_181047.jpg

Ranní ptáče rádo pusinku

Krásné poetické dílo od autora Oty Janečka. Motiv ženy z profilu, která drží ptáčka, vytváří umělec prostřednictvím tenkých, jemných linek tužkou, které doplňuje rozmazanými barevnými plochami. Barevné plochy rozjasňují celé dílo a snově se blednou do ztracena. Kombinace&nbsp; tužky s barevným pastelem vytváří lehký, hravý dojem. Kombinovaná technika na papíře, rozměry s rámem 52 x 47 cm, rozměry díla 27 x 21 cm. Signováno vlevo dole "Ota Janeček".

Jarní aukce umění - Graciano 2024

Lhoták Kamil

20240215_190801.jpg

20240215_190813.jpg

20240215_190756.jpg

Pařížský boulevard

Drobná grafika, která nabízí pohled na ikonický pařížský boulevard. Autor pracuje s nahuštěním linek přes sebe, dosahuje tak lehce rozpoznatelných figur a náznaků městských ulic. Grafika je příjemná svoji drobností a jednoduchostí. Lept na papíře pod sklem, rozměry s rámem 27 x 25,5 cm, rozměry grafiky 9 x 5,5 cm. Signováno pravo dole "Kamil Lhoták".

Aukční lahůdky - červen 2024 Graciano

Zrzavý Jan

20240430_195325.jpg

20240430_195330.jpg

Ve spánku

Pro našeho předního malíře Jana Zrzavého je typická měkká, jemná kresba poetických motivů. Námětem je mužská tvář se zavřenýma očima, tvořená jemným zrněním. Intenzity malíř dosahuje pouhým zhuštěním zrna na některých místech, jinak nechává motiv vyznít ve své jemnosti. Grafika na papíře pod sklem, rozměry s rámem 25,5 x 19 cm, rozměry grafiky 13,5 x 9 cm, signováno vpravo dole viz foto "Jan Zrzavý". Foto výrazně zkresluje, barva papíru je žlutavá.

Komárek Vladimír

figsurdoiug.jpg

grsg.jpg

5dee1167-8caf-4848-b4a6-2c63aa002ecd-Photoroom.jpg

3e23cb12-5bda-4729-9aa6-e6b3cdde3583-Photoroom.jpg

Stíny hroznů

Příjemná grafika od Komárka, jejíž námětem se staly ležící tři trsy hroznů. Technika dřevorytu umělci otevírá svět struktur a ploch pokrytých šrafurou různých intenzit a hustot. Hrozny vynikají na pozadí tvořeném jemnými mřížkami, které leží přes sebe a vytváří hloubku. Námět je zahalený do šera a lehce kolorovaný do odstínu zelené. Dřevoryt na papíře pod sklem, rozměry s rámem 49 x 56 cm, rozměry grafiky 22 x 31 cm. Signováno uprostřed dole V. Komárek 85.

Liesler Josef

wrtrtwe.jpg

2eef4c87-d4c8-43df-9943-45e91ed136a9-Photoroom.jpg

35bf7c3a-560d-431b-a98d-682e3d23b1b9-Photoroom.jpg

986a7bbf-3452-4356-92aa-9ddf27f3428b-Photoroom.jpg

Z ženy

Grafika od našeho umělce Josefa Lieslera, který ve svém díle kombinuje vlivy několika uměleckých směrů, v této grafice najdeme patrný vliv surrealismu. Grafika je tvořena změtí tvarů a ploch, které vyrůstají z fragmentu ženské postavy. Dílo nese charakteristické prvky linorytu, je tvořeno silnou linkou, černými a bílými plochami a šrafurami. Linoryt na papíře pod sklem, rozměry s paspartou 39 x 32 cm, rozměry grafiky 21 x 17,5 cm. Signováno uprostřed dole "Liesler/92".

Saudek Kája

IMG_4732.jpg

IMG_4283.jpg

IMG_4733.jpg

IMG_4288.jpg

Komtesa Hilda col. mut. II

Komiksová sličná komtesa jménem Hilda v barevné mutaci č. 2 od malíře Karla Saudka.&nbsp;<span style="color: rgb(26, 26, 26); font-family: &quot;Source Sans Pro&quot;, sans-serif; font-size: 15px;">Dlouhá postava ženy stojí v rázném postoji, těsně ji obepínají rozevláté šaty. Pop-artový styl je patrný v předimenzovaných prvcích, expresivním výrazu tváře i ve způsobu kresby prostřednictvím šrafury.&nbsp;</span>Rozměry grafického listu 21 x 13,5 cm, rozměry s rámem 32 x 23,5 cm. Značeno vtlačeným autorským znakem se jménem Kája Saudek v levém dolním rohu a papírovým visacím štítkem Original art by Kaja Saudek, Limited edition. Tisk 62/100, zarámováno pod sklem.

ddd.jpg

IMG_4725.jpg

IMG_4728.jpg

IMG_4778.jpg

Unnamed VII

Grafický list od českého malíře a komiksového kreslíře Karla Saudka s názvem Unnamed VII. Námětem tohoto díla se stala intimní chvíle muže a ženy, viditelná je pouze ženská postava, tělo umělec ztvárňuje v zajímavé kompozici, ve zkratce. Rozměry listu 17 x 12 cm, rozměry s rámem 28 x 22,5. Výtisk 51/100. Značeno vytlačenou autorskou značkou v pravém dolním rohu- Kája Saudek. Z druhé strany listu tisk Original art by Kája Saudek a psaným písmem uveden název a u datumu The 70´s/2015.

IMG_4212.jpg

IMG_4218.jpg

IMG_4213.jpg

IMG_4750.jpg

DROP THAT GUN!!

Komiksová grafika od autora Karla Saudka. V díle tohoto umělce najdeme četné odkazy na pop-kulturu, na hrobech vidíme jména slavných herců a v centru již typicky ženskou postavu, tentokrát v nesnázích, spoře oblečenou. Narativ se dozvídáme z komiksových bublin. Rozměry grafického listu&nbsp; 20 x 14 cm, rozměry s rámem 27,5 x 22,5. Značeno vtlačeným autorským znakem v pravém dolním rohu - Kája Saudek, a z druhé strany papírovou visačkou Original art by Kaja Saudek, Limited Edition. Výtisk 41/100, Datováno 1970/2016. Zarámováno, pod sklem.

IMG_4742.jpg

22.png

IMG_4318.jpg

IMG_4317.jpg

IMG_4741.jpg

Arnal pg 18

<div>Limitovaný grafický list od autora Karla Saudka s názvem Arnal pg. 18. Výtisk č. 67/100.&nbsp; Ženské postavy v podání Saudka jsou výrazné, s oblými tvary a křivkami. Umělec vyplňuje plochy silnými šrafurami, komiksový efekt umocňují i silné linky rámující postavy.&nbsp;<span style="color: rgb(26, 26, 26); font-family: &quot;Open Sans&quot;, sans-serif; font-size: 15px;">Autenticita chráněna autorskými ochrannými prvky jako je evidenční razítko, reliéfní razítko a visačka s popisem a evidenčním číslem. Rozměr grafického listu 13 x 18 cm, Rozměr s rámem 27,5 x 22 cm. Zarámováno, pod sklem.</span></div><div><br></div>

IMG_4678.jpg

IMG_4682.jpg

IMG_4672.jpg

IMG_4684.jpg

Komtesa Hilda - Barevná mutace II

<div><font color="#1a1a1a" face="Open Sans, sans-serif"><span style="font-size: 15px;">Limitovaný grafický list od autora Karla Saudka s názvem Komtesa Hilda. Dlouhá postava ženy stojí v rázném postoji, těsně ji obepínají rozevláté šaty. Pop-artový styl je patrný v předimenzovaných prvcích, expresivním výrazu tváře i ve způsobu kresby prostřednictvím šrafury.</span></font></div><span style="color: rgb(26, 26, 26); font-family: &quot;Open Sans&quot;, sans-serif; font-size: 15px;"><div>Autenticita chráněna autorskými ochrannými prvky jako je evidenční razítko, reliéfní razítko a visačka s popisem a evidenčním číslem.<span style="font-family: Roboto, -apple-system, &quot;Helvetica Neue&quot;, Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px;">&nbsp;Rozměr grafického listu 12 x 17 cm, celkový rozměr s rámem 20,5 x 26,5 cm. Pod sklem. Výtisk č. 63/100.</span><br></div></span>

abc.jpg

IMG_4262.jpg

IMG_4711.jpg

IMG_4708.jpg

Maska

Podobizna ženy v odstínech šedé a černé od českého malíře Karla Saudka. Dílo Saudka nese vždy lehce erotický náboj, zobrazuje ženy v různých situacích a kompozicích, při čemž vizualitu čerpá především z komiksových děl. Rozměry grafického listu 17 x 13 cm, rozměry s rámem 28 x 21 cm. Značeno v levém dolním rohu vtlačeným autorským znakem se jménem Kája Saudek, a z druhé strany visací papírovou značkou s nápisem Limited Edition, názvem díla a rokem 2001/2016. Tisk č 38 ze 100.&nbsp;

IMG_4662.jpg

IMG_4671.jpg

IMG_4668.jpg

IMG_4664.jpg

FAKE FALIO

Komiksové dílko od autora Káji Saudka s velkým žlutým nápisem FAKE FALIO. Pop-artové tendence a komiksový vizuál charakterizují toto dílo asi nejvýstižněji, obraz je dynamický, plný pohybu a exprese. Rozměry s rámem 21 x 27 cm, rozměry grafického listu bez rámu 17 x 12 cm. Značeno vtlačeným autorským znakem Kája Saudek v pravém dolním rohu. Výtisk 45/100, zarámováno, pod sklem.

Kulhánek Oldřich

20240501_155623.jpg

20240501_155627.jpg

20240501_155632.jpg

20240501_155619.jpg

Dynamické duo

Dílo od Oldřicha Kulhánka nás vrací do starých časů mistrů, kteří se snažili co nejvěrněji zachytit skutečnost. Grafika je zajímavá svou kompozicí, díváme se na kombinaci důkladné kresby dvou těl, která dělí hustá čára barvy. Ta je na rozdíl od těl zpracována uvolněně a svižně a vytváří tak v díle příjemný kontrast. Obličeje nechává Kulhánek schované, žena má naznačené pouze rty. Litografie na papíře pod&nbsp; sklem, rozměry s rámem 89,5 x 75,5 cm, rozměry grafiky 77 x 62 cm. Signováno viz foto vpravo dole "Oldřich Kulhánek 2006".

20231226_171758.jpg

20231226_171818.jpg

20231226_171805.jpg

20231226_171801.jpg

20231226_171752.jpg

Kavárenská karikatura

Tato karikatura vyznívá vtipně, je tvořena s nadsázkou a s lehkostí. Námětem se staly dvě paničky, které si rozprávějí nad šálkem kávy. Vtipný je kontrast mezi zobrazenými ženami, zatímco jedna z nich je ztvárněna v černobílých odstínech, její pleť je nazelenalá a postava vychrtlá, druhá z žen je přesný opak, robustní postavy a v pestrých barvách. Malba je místy pastózní. Kombinovaná technika na papíře pod sklem, rozměry s rámem 46 x 39 cm, rozměry malby 27,5 x 19,5 cm. Signováno vlevo dole, viz foto, neidentifikováno.

Lyžař

Matal Bohumír

Detaily položky

Detaily položky

Podobné produkty

18894

15,000Kč

18893

17,000Kč

18970

15,000Kč

18961

16,000Kč

18963

25,000Kč

18960

7,000Kč

18892

35,000Kč

16360

5,500Kč

REZERVACE

17636

15,000Kč

18474

4,000Kč

18473

5,000Kč

18203

9,000Kč

18267

9,000Kč

18198

9,000Kč

18204

9,000Kč

18205

9,000Kč

18200

9,000Kč

18199

9,000Kč

17643

35,000Kč

15979

5,500Kč