Tradice výroby keramiky v Bechyni&nbsp;sahá do 16. století. V polovině 19. století přicházeli do města noví odborníci,&nbsp;díky kterým&nbsp;se nejvíce rozvíjelo hrnčířství a kamnářství.&nbsp; Kvalitní suroviny, letitá tradice a zájem o rozvoj českého odborného školství vedly ke zřízení c. k. odborné školy keramické právě zde. Stalo se tak v únoru 1884, výuka byla zahájena v&nbsp;březnu téhož roku,&nbsp;"...aby žactvo v ní nabylo teoretické vědomosti směru technologického, uměleckého i obchodního, zároveň i znalostí praktického rázu uměleckého a zručností pracovních."&nbsp;Studium bylo tříleté, do roku 1910 zde mohli studovat pouze muži. Jedním z&nbsp;uměleckých vrcholů školy bylo období secese (1900 - 1914) a dalším pak 20. a 30. léta 20. století, kdy se škola úspěšně účastnila významných mezinárodních výstav. Podle zkušeností školy a jejích učitelů byly zřizovány obdobné školy doma i v cizině. V polovině 30. let se podařilo ustát tlak na zrušení bechyňské keramické školy a její převedení do Prahy.

Bechyně

20240204_171030-Photoroom.jpg

20240204_171037-Photoroom.jpg

20240204_171048-Photoroom.jpg

¨¨-Photoroom.jpg

Jaguár ve střehu

Soška této šelmy vypadá velmi svěže a moderně. Srst je tvořena divokými, ale úhlednými skvrnami v rozličných velikostech. V oblasti očí a čumáku má jaguár lehce zelený odstín glazury. Sošku pokrývá lesk průhledné glazury na povrchu. Výška 11,5 cm, šířka 29 cm. Vytlačovaná značka Bechyně.

24. Aukce porcelánu, miniatur, starožitností 5.12.2024 ve 20.00 h

Hlavica Rudolf

PhotoRoom-20240401_210448.png

PhotoRoom-20240401_210529.png

PhotoRoom-20240401_210601.png

PhotoRoom-20240401_210657.png

20240401_192547.jpg

Šohaj na koni

Keramická soška z produkce Pexider Letovice od Rudolfa Hlavice je vysoká cca 50 cm. Značeno i signováno.

Hubert Kovařík se narodil 27. 10. 1888 v Břeclavi do rodiny ke třem sestrám, kde matka byla Němka (Anna Kovaříková, roz. Skřepská) a otec Čech (Albert Václav Kovařík). Navštěvoval zde obecnou školu, poté i německé gymnázium a díky jeho mimořádnému kreslířskému nadání mu bylo umožněno další studium na státní keramické škole ve Znojmě (1905-1908). Prostřednictvím profesorů Bruna Emmela a Viktora Schufinskyho měl poprvé možnost se zblízka obeznámit se stylovými proudy secesní Vídně. Oba čerství absolventi Kunstgewerbeschule nastoupili do profesorského sboru střední keramické školy ve stejném roce, kdy se do studia díky stipendiu knížete Jana Lichtensteina zapsal i Hubert Kovařík. Státní keramickou školu ve Znojmě Kovařík „absolvoval s výborným úspěchem“ a jako dvacetiletý přešel v roce 1908 na Kunstgewerbeschule do Vídně.

Ve Vídni navštěvoval speciální oddělení sochařství pod vedením profesora Josefa Breitnera a kurs všeobecného kreslení aktů. Určující význam měla pro mladého umělce roční soukromá stáž u sochaře Antona Hanaka, kterou Kovařík absolvoval po ukončení studií v roce 1912. Ve Vídni získával své první zakázky, často uplatňoval ve své tvorbě Starozákonní a Novozákonní náměty.

Slibně se rozvíjející kariéru mladého umělce však na čtyři roky utlumila první světová válka (během války byl Kovařík činný v rakouské armádě), po jejím ukončení se ale vrátil k umělecké činnosti, kterou nadále rozvíjel v nově vzniklé Československé republice. 

Ranou poválečnou tvorbu Kovařík spojil s jihomoravským keramickým průmyselm, konkrétně s Kunsštátskou keramikou, jejíž byl spoluzakladatelem (Kunštátská keramika spol. s.r.o.). Zde, v Kunštátě, se usadil na jaře roku 1919. Výrobkům Kunštátské keramiky vtiskl Kovařík charakteristickou výtvarnou kvalitu. Geometricky stylizovaný ornamentální dekor v černobílé barevnosti pokrýval hladké plochy nápojových souborů, dóz a bonboniér vyrobených z bělostřepé póroviny.

Ukázka z díla, kameninová váza, Kunštátská keramikaVedle drobné užitné keramiky navrhoval Kovařík tvary keramických stolních hodin a rozměrných dekorativních váz. Jeho tvorbu ovlivnil vedle názorového proudu vídeňské secese také laděný příklon k lidové tradici. Pro keramické dílny vyvzoroval Kovařík řadu figurálních plastik s folklórní tematikou, dívky v lidových krojích, šohaje, tančící páry provedené v čistě bílé či smetanové barevnosti. Výrazný dekorativní kreslířský talent projevil v bezpočtu detailních návrhů a skic, které se dochovaly v umělcových nepublikovaných skicářích, pracovních a poznámkových sešitech.

Tvorba Huberta Kovaříka v Kunštátské keramice znamenala osobitý příspěvek do proudu národního dekorativismu, který se krátce po roce 1918 začal v Československé republice rozvíjet. S dílnou v Kunštátě však ukončil Kovařík spolupráci v roce 1922.

Vlastní tvorba Huberta Kovaříka se mohla nejvýrazněji rozvinout právě po roce 1922, kdy si zřídil vlastní dílnu ve Svitávce u Boskovic. Kovařík rozvíjel ve své tvorbě i nadále výtvarné principy Wiener Werkstätte a Wiener Keramik, v užitné keramice s typickým bohatým dekorem složeným z geometricky stylizovaných rostlinných motivů v kontrastní černo-bílé barevnosti.

Ukázka z díla, Verchovinci z Užoku (1936), olejNevyčerpatelným tématem mu byla lidská postava v různé míře stylizace. V pohybech a pózách ženských plastik nalezl Kovaříkův dekorativní styl široké možnosti uplatnění. Druhá polovina 20. let znamenala vrchol Kovaříkovy dosavadní tvorby, což reflektují mnohá získaná ocenění. Roku 1925 získal například čestný diplom na Mezinárodní výstavě dekorativního a průmyslového umění v Paříži; účastnil se mnoha prestižních výstav, československou kreslířskou tvorbu reprezentoval společně s Jaroslavem Horejcem a Helenou Johnovou na Mezinárodní výstavě keramického umění (1928-29) v New Yorku, Philadelphii, Clevelandu, Detroitu a dalších severoamerických městech. Nejvýznamnější ocenění získal Kovařík v roce 1930, a to na Mezinárodní výstavě v belgickém Liége, obdržel zde od členů mezinárodního komitétu zlatou medaili v oboru keramického průmyslu. Nedlouho nato však nastal zásadní zlom v jeho tvorbě, počátkem 30. let ukončil svou činnost v keramické dílně ve Svitávce, hospodářská krize zřejmě nepřála produkci drobné dekorativní keramiky. Keramické a sochařské tvorby však nezanechal zcela – ze 30. let jsou známa díla jako Probuzení (1934), Máti Země (1934) či Chudoba (1937). Výrazně se však proměnila typika i náměty, výraz je expresivnější, více zaujatý sociální tematikou, která se tolik uplatnila zejména v Kovaříkově malířské a grafické tvorbě.

Roku 1955 se Kovařík stěhuje do Mariánských Lázní, umírá o tři roky později, konkrétně 21. července 1958. Pohřben je na kunratickém hřbitově v Praze.

Kovařík Hubert

20240330_193731-Photoroom.jpg

20240330_193739.jpg

20240330_193746.jpg

20240330_193751.jpg

20240330_193821.jpg

Diana - Svitávka

Keramická soška ženy&nbsp; od Huberta Kovaříka - Svitávka je vysoká 23 cm, šířka cca 24 cm. Signováno HKO viz foto. Lepená levá noha viz foto.

Továrna na porcelán a kameninu Amphora - Riesssner, Stellmacher a Kessel byla založena roku 1892 v severočeských Trnovanech u Teplic. Tehdy zde již sídlila porcelánka Ditmar-Urbach a spol. založená roku 1885 a roku 1894 se k těmto dvěma firmám připojil ještě podnik Alexandra Porcelain Works - Seraphis-Wahlis - Kunst-Porzellan- und Fayencefabrik. 

 

   Závod vyráběl porcelánové a keramické výrobky čistě užitkové i luxusní dekorativní předměty určené především pro export. Podnik se rychle rozšiřoval a kolem přelomu století zaměstnával kolem 250 lidí a měl své zastoupení a prodejní sklad v Paříži, a to dokonce na dvou místech - v Rue de Paradis Nr. 39 a v Rue de Paradis Nr 14. Ve spolupráci s významnými zvláště francouzskými umělci získala firma řadu ocenění na zahraničních výstavách. Uspěli například roku 1893 na výstavě v Chicagu, téhož roku i rok později získali zlatou medaili v San Franciscu a roku 1894 také čestné uznání v Antverpách. Úspěchy v zámoří zajistili Amphoře dodnes trvající oblibu u amerických zákazníků - je znám například obchod v Medisonu v Indianě, který tuto značku zastupoval a zboží nabízel na místním trhu. Zlatou medaili získali i na světové výstavě v St. Louis v roce 1904, kde autor katalogu vyzvihoval především podglazurní malby, matně lesklé zlacení a transparentní perleťovou glazuru vystavovaných kusů.

   Významným návrhářem této značky byl teoretik umění Christopher Dresser (1834-1904). Východiskem jeho tvorby bylo vědecké zkoumání přírodních zákonů, hlavně botaniky. Tyto poznatky pak aplikoval při navrhování tvaru i dekoru. Inspirací mu bylo také asijské umění, především Japonsko, jehož styl přímo kopíroval. Své návrhy ve firmě uplatnil také nevlastní syn spolumajitele Alfréda Stellmachera Paul Dachsel, který zde pracoval v letech 1892-1905 a z jehož dílny pochází především mnoho váz s florálním tvaroslovím i dekorem. Návrhářem byl i Stellmacherův vlastní syn Eduard Stellmacher (1868-1929), který se ve své tvorbě zaměřoval na zpodobnění zvířat, květin, mýtických i prehistorických stoření. Je autorem legendární dračí vázy a mnoha váz s netopýry. Některá díla byla navržena i rakouským obchodníkem Ernstem Wahlissem (1837-1900), který se uplatnil především jako autor figurálních motivů - je známo množství ženských figur i byst, ať už čistě oslavujících krásu ženských křivek nebo i s hlubším přesahem odkazujícím k antické mytologii. Bohaté secesní tvarosloví vycházející z florálních motivů, často ve spojení s ladnou siluetou ženy nebo zvířete, zdobené bohatou malbou, reliéfním dekorem, zlacením, vsazenými kameny (série Gres-Bijou) a neobvyklými glazurami - to vše jsou typycké znaky výrobků známých pod značkou Amphora.

  Továrna byla znárodněna roku 1945 a v roce 1958 jako součást Spojených keramických závodů Teplice převedena pod Keramické závody Znojmo
zdroj:http://www.praguedogantiques.com/cz/blog/entry/amphora-trnovany-u-teplic

Amphora - Trnovany u Teplic

20240204_171849.jpg

20240204_171844.jpg

20240204_171854.jpg

20240204_171858.jpg

20240204_172007.jpg

Zadumaná opice

Drobná porcelánová soška opice v jejím typickém posedu. Opice drží v rukách květiny, tento florální motiv se opakuje i ve spodní části sošky. Na hlavě má jemný náznak srsti, ta je tvořená příjemným gradientem hnědé a béžové barvy. Výška 15 cm, šířka 9,5 cm, značeno na spodní straně, viz foto "Amphora".

Rosenthal

5LVyGY9p2y-Photoroom.jpg

DSC_0213.JPG

DSC_0214.JPG

DSC_0215.JPG

Rybičky

Porcelánová soška je vysoká 19 cm, na délku 27 cm, značeno Rosenthal.&nbsp;

<h2>Historie Gebrudera Heubacha</h2>

Společnost, byla založena v roce 1843 Georgem Christophem a Phillippem Jakobem Heubachem, když si koupili stávající továrnu na porcelán v německém Lichte.

Firma začala vyrábět předměty, jako je domácí keramiku a&nbsp;figurky.&nbsp;&nbsp;V&nbsp;roce 1863 otevřeli místní uměleckou školu pro sochaře.&nbsp;Toto školení vedlo k tomu, že se společnost stala proslulou svou kvalitní a realistickou tvorbouu, včetně řady tzv.&nbsp;<a href="http://en.wikicollecting.org/piano-babies" target="_blank">klavírních dětí,</a>&nbsp;které jsou velice vyhledávané.

Společnost zaregistrovala svou značku "sunburst" v roce 1882 a do roku 1910 začala vyrábět biskupské panenky spolu s biskupskými panenkami pro další výrobce v Evropě a ve Spojených státech.

Roku 1938 byla společnost nucena uzavřít provoz a podat návrh na konkurz

<h2>Sběratelské figurky Heubach</h2>

Pokud jde o figurky Heubach, může být obtížné najít informace o konkrétních modelech, protože neexistují žádné původní záznamy, které by ukazovaly ani data výroby, ani čísla.&nbsp;Jejich návrhy se pohybují od dětí a kojenců až po zvířata, jako jsou psi a ptáci, které jsou charakterizovány vysokou kvalitou malby.

Jakákoliv figurka označená značkou "sunburst" &nbsp;může být datována po roce 1882, ale mnoho modelů vyrobených před tímto obdobím nemá vůbec žádnou značku.

Heubach

IMG_20240912_152339-Photoroom.jpg

IMG_20240912_152345-Photoroom.jpg

IMG_20240912_152355-Photoroom.jpg

IMG_20240912_152421-Photoroom.jpg

IMG_20240912_152430-Photoroom.jpg

IMG_20240912_152437-Photoroom.jpg

IMG_20240912_152452-Photoroom.jpg

Porcelánové piano baby V.

Piano babies - klavírní děti - vyráběla porcelánka Heubach Germany koncem 19. století. Porcelánová batolata vyrobená z bisquitu - matného porcelánu z hrubým povrchem - původně sloužila jako těžítka na tkaninu, kterou se zakrývalo piano. délka figury od hlavy po nohu je 20 cm, výška 11 cm. Značeno zespod Germany 2943.

IMG_20240912_163233-Photoroom.jpg

IMG_20240912_163229-Photoroom.jpg

IMG_20240912_163238-Photoroom.jpg

IMG_20240912_163250-Photoroom.jpg

IMG_20240912_163300-Photoroom.jpg

IMG_20240912_163306-Photoroom.jpg

IMG_20240912_163323-Photoroom.jpg

Porcelánové batole piano baby III.

Piano babies - klavírní děti - vyráběla porcelánka Heubach Germany koncem 19. století. Porcelánová batolata vyrobená z bisquitu - matného porcelánu z hrubým povrchem - původně sloužila jako těžítka na tkaninu, kterou se zakrývalo piano. délka figury od hlavy po nohu je 22 cm, výška 10 cm. Neznačeno. Sériové číslo 2186 na zádech.

272a4286-55fb-4801-bbda-a481886af103-Photoroom.jpg

3b9278e4-007a-4f53-ab88-289ce8222cef-Photoroom.jpg

ff3aef8c-2e35-4ac0-a794-21e18b5b100d-Photoroom.jpg

b4ec2483-edf0-4a33-915c-4249239c6d85-Photoroom.jpg

03c09376-b3bf-4f9b-8d41-b62919628a93-Photoroom.jpg

32cecbbd-581e-46d9-8926-729e2e4ca883-Photoroom.jpg

a7f97fc5-157f-45f0-82b5-d3517c49a8b6-Photoroom.jpg

deffa594-06e0-45be-b986-e32078156ffb-Photoroom.jpg

9721741d-14d6-41dd-86b6-1100eb6c454b-Photoroom.jpg

Busta bělouše ,,Mig Mag´´

Elegantní busta bílého koně z biskvitového porcelánu na černém dřevěném podstavci, vyrobena německou porcelánkou Rosenthal. Hlava koně je velmi profesionálně anatomicky ztvárněna. Výška včetně dřevěného soklu je 45 cm. Šířka hlavy z profilu je 31 cm, výška 29 cm a tloušťka v nejširším bodě 10 cm. Výška dřevěného soklu je 16 cm, šířka 19 cm a tloušťka 11cm. Značeno ze zadní strany krku razítkem Rosenthal Germany a na pravé straně zlatou nálepkou Salzburg Rasper und Sohne. Hlava koně je k podstavci přimontována šroubem. Ze zadní strany krku po prvé straně nečitelný vyrytý text. Perfektní stav. Na podstavci vpředu nápis Mig Mag.

20230303_170413.jpg

20230303_170348.jpg

20230303_170520.jpg

20230303_170445.jpg

Keramické sošky - liška a veverka

Keramincké sošky o rozměrech - liška - 13 x 10 cm, veverka - 13 x 9 cm, značeno na spodní straně "Made in Czechoslovakia". Veverka - pravé ouško je lepené.&nbsp;

20220508_181737-Photoroom.jpg

20220508_181744.jpg

20220508_181754.jpg

20220508_181759.jpg

20220508_181907.jpg

20220509_190317.jpg

20220509_190344.jpg

Gryf, červený mramor

Socha z červeného mramoru, rozměry - výška 39 cm, šířka podstavce 41 cm. Perfektní stav. Původ Cortina ďAmpezzo, cca rok 1850.

20230204_175100-Photoroom.jpg

20230204_175103.jpg

20230204_175120.jpg

20230204_175145.jpg

20230204_175201.jpg

Porcelánová zvířátka

Porcelánová sada o rozměrech: výška největšího zvířatka 8 cm, průměr podstavce 4,5 cm. Tato sestava byla používána v Itálii na přelomu 19. a 20. století při stolování. Na štítky se napsalo jméno hosta. Neznačeno.

IMG_20240816_113851-Photoroom.jpg

IMG_20240816_113908-Photoroom.jpg

IMG_20240816_113921-Photoroom.jpg

IMG_20240816_113936-Photoroom.jpg

IMG_20240816_114309-Photoroom.jpg

Exotické rybky - Rosenthal

Krásné sousoší páru exotických rybiček, proplétajících se spletí mořských řas. Navzdory své velikosti je porcelánové sousoší velmi křehké. Působí velmi vzdušně, jakoby rybky levitovaly v prostoru nad podstavcem. Ze spodní strany podstavce je značení německé porcelánky Rosenthal. Na výšku soška měří 38 cm, rozměry podstavce jsou 20,5 x 13 cm. Je v perfektním stavu bez viditelných známek opotřebení a vad.

Royal dux

IMG_20241217_105630-Photoroom.jpg

IMG_20241217_105636-Photoroom.jpg

IMG_20241217_105642-Photoroom.jpg

IMG_20241217_105650-Photoroom.jpg

IMG_20241217_105716-Photoroom.jpg

Klaun modrý- Vladimír David

Skvělá porcelánová plastika klauna v bruselském stylu, modro-zlaté provedení. Návrh akademického sochaře Vladimíra Davida pro duchcovskou porcelánku Royal Dux. Na výšku měří 19 cm, v nejširším bodě měří 16 cm, maximální tloušťka/hloubka cca 7 cm. Značeno růžovou porcelánovou značkou trojúhelníku Royal Dux a zlatou nálepkou. V perfektním stavu bez poškození.

IMG_20241217_105505-Photoroom.jpg

IMG_20241217_105453-Photoroom.jpg

IMG_20241217_105515-Photoroom.jpg

IMG_20241217_105521-Photoroom.jpg

IMG_20241217_105532-Photoroom.jpg

IMG_20241217_105601-Photoroom.jpg

Klaun žlutý- Vladimír David

Atraktivní porcelánová soška klauna v bruselském stylu ve žluto- zlatém provedení. Návrh akademického sochaře Vladimíra Davida pro porcelánku Royal Dux v Duchcově. Na výšku měří 19,5 cm, v nejširším bodě měří 16 cm, maximální tloušťka/hloubka cca 7 cm. Značeno růžovou porcelánovou značkou trojúhelníku Royal Dux Bohemia a zlatou nálepkou. V perfektním stavu bez poškození.&nbsp;

20240216_172604.jpg

20240216_172609.jpg

20240216_172616.jpg

20240216_172620.jpg

20240216_172627.jpg

Royal dux soška, dáma s kloboučkem

Art deco keramická plastika z Duchcova, kolem roku 1930,<div>značeno, výška 27,5 cm, perfektní stav.</div>

20240831_190607.jpg

20240831_190611.jpg

20240831_190617.jpg

20240831_190623.jpg

Bruslařka- J. Hejdová-Holečková

Vzácná starožitná porcelánová plastika atletky v modrém úboru, zachycené v dynamickém pohybu při bruslení. Vyrobeno v porcelánové manufaktuře Royal Dux v Duchcově dle návrhu designérky Jaroslavy Hejdové, Holečkové. V nejvyšším bodě měří 14 cm, délka/hloubka je cca 11 cm,&nbsp; v nejširším bodě ( podstavec) měří cca 6 cm. Značeno ze spodní strany dole nečitelnou modrou značkou, a z vrchní strany podstavce trojúhelníkovou nálepkou Royal Dux Bohemia. Soška je v perfektním stavu bez poškození.

Nymphenburg

dxoHhBVnVb-Photoroom.jpg

DSC_0172-Photoroom.jpg

DSC_0171-Photoroom.jpg

DSC_0170-Photoroom.jpg

Pierot

Porcelánová soška je vysoká 20 cm, značeno Nymphenburg.

IMG_20241017_111209.jpg

IMG_20241017_111218.jpg

IMG_20241017_111242.jpg

IMG_20241017_111335.jpg

IMG_20241017_111315.jpg

Ležící pierot

Krásná soška ležícího pierota se zkříženýma nohama a rukou přehozenou přes hlavu - art deco.&nbsp; Číslo modelu K549, rok 1920. Autor Constantin Holzer - Defanti, který pracoval pro Rosenthal jako sochař. Hlavním směrem autora byla tvorba soch tanečníků. Rozměr: šířka 31,5 cm x výška 13 cm x hloubka 16 cm. Značeno na spodní straně&nbsp; viz foto. Perfektní stav.

IMG_20241017_111504.jpg

IMG_20241017_111528.jpg

IMG_20241017_111541.jpg

IMG_20241017_112417.jpg

IMG_20241017_111512.jpg

IMG_20241017_112517.jpg

Sedící pierot

Krásná soška sedícího pierota.&nbsp; Číslo modelu 251. Autor Dorothea Charol,&nbsp; cca 1920. Rozměr: šířka 25 cm x výška 16 cm x hloubka 14 cm. Značeno na spodní straně Rosenthal viz foto. Perfektní stav.

V roce 1885 přichází&nbsp;Friedrich Goldscheider z&nbsp;<a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Bohemia" title="Čechy">českého</a>&nbsp;města&nbsp;<a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Plze%C5%88" title="Plzeň">Plz</a>ně&nbsp;do&nbsp;<a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Vienna" title="Vídeň">Vídně</a>&nbsp;kde zakládá výrobní závod Porcelán Goldscheider a majolikovou továrnu.&nbsp;Stala se jednou z nejvlivnějších keramických manufaktur &nbsp;<a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Austria" title="Rakousko">Rakousku</a>&nbsp;, s dceřinými společnostmi v&nbsp;<a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Paris" title="Paříž">Paříži</a>&nbsp;,&nbsp;<a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Leipzig" title="Lipsko">Lipsku</a>&nbsp;a&nbsp;<a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Florence" title="Florence">Florencii</a>&nbsp;. Za&nbsp;více než půl století vytvořil Goldscheider díla historického obrození,&nbsp;<a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Art_Nouveau" title="secese">secese</a>&nbsp;(&nbsp;Jugendstil&nbsp;) a&nbsp;<a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Art_Deco" title="Art Deco">Art Deco</a>&nbsp;.

Slavní umělci jako&nbsp;<a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Josef_Lorenzl" title="Josef Lorenzl">Josef Lorenzl</a>&nbsp;,&nbsp;<a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Stefan_Dakon" title="Stefan Dakon">Stefan Dakon</a>&nbsp;,&nbsp;<a href="https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Ida_Meisinger&amp;action=edit&amp;redlink=1" title="Ida Meisinger (stránka neexistuje)">Ida Meisinger</a>&nbsp;a dva možná nejlépe známí rakouští umělci z keramiky (&nbsp;<a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Michael_Powolny" title="Michael Powolny">Michael Powolny</a>&nbsp;a&nbsp;<a href="https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Vally_Wieselthier&amp;action=edit&amp;redlink=1" title="Vally Wieselthier (stránka neexistuje)">Vally Wieselthier</a>&nbsp;) pracují pro Goldscheidera.&nbsp;Několik umělců, kteří pracovali pro společnost Goldscheider, také pracovalo pro jiné vídeňské studia jako&nbsp;<a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Augarten" title="Augarten">Augarten</a>&nbsp;,&nbsp;<a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Keramos" title="Keramos">Keramos</a>&nbsp;nebo pro německé značky&nbsp;<a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Rosenthal_(company)" title="Rosenthal (společnost)">Rosenthal</a>&nbsp;a&nbsp;<a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Meissen" title="Meissen">Meissen</a>&nbsp;.

Rodina Goldscheiderů se v roce 1938 přemístila do Spojeného království a do USA.&nbsp;Walter Goldscheider založil novou továrnu v&nbsp;<a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Trenton,_New_Jersey" title="Trenton, New Jersey">Trentonu v New Jersey</a>&nbsp;a vrátil se do Vídně v roce 1950. Marcel Goldscheider šel do Stoke-on-Trent a produkoval figurální keramiku pro Myotta a v 50. letech v Hanleyi otevřel své studio.&nbsp;Oba bratři zemřeli na počátku 60. let.

Za více než tři generace bylo vytvořeno více než 10 000 různých modelů

zdroj:https://en.wikipedia.org/wiki/Goldscheider_ceramics

Goldscheider

ostatni_35_13_11_20.jpg

ostatni_37_13_11_20.jpg

ostatni_38_13_11_20.jpg

ostatni_39_13_11_20.jpg

ostatni_40_13_11_20.jpg

ostatni_41_13_11_20.jpg

ostatni_42_13_11_20.jpg

Socha chlapce 76 cm

Naprosto unikátní socha z produkce rakouské umělecké dílny Goldscheider je vysoká 76 cm. Název by mohl být ,, Chlapec s nožíkem,, ale právě ten nožík , který chlapec drží v ruce nemá čepel. Jinak je tahle výjimečná socha ve výborném stavu.<div>Značeno psacím vytlačovaným písmem Goldscheider s textem REPRODUCTION RESERVE 20.</div>

23. Aukce autorského skla, soch a obrazů 27.11. 2024 ve 20.00 h

Seifert Viktor

20241102_145707-Photoroom (1).jpg

20230924_125422.jpg

20230924_125432.jpg

20241102_145728-Photoroom.jpg

20241102_145703-Photoroom.jpg

20241102_145644-Photoroom.jpg

Dívka se zlatou miskou

Bronzová secesní soška dívky, která se naklání ke zlaté misce, kterou drží v rukách. Jedná se o velmi jemnou precizní práci, díky které tato socha působí velmi něžně a půvabně. Autor zde výstižně buduje hmotu, která tvoří dívčí tělo a vystihuje nádhernou dívčí postavu. Zlatý detail na dívčiných vlasech a misce, kterou drží, velmi příjemně dokresluje celý výjev. Výška i s podstavcem 45 cm, šířka podstavce 9,5 cm. Signováno V. Seifert.

Jaguár ve střehu

Bechyně

Detaily položky

Detaily položky

Podobné produkty

17305

5,500Kč

17213

3,500Kč

16166

3,900Kč

3456

9,500Kč

19111

3,500Kč

19108

3,500Kč

18424

18,000Kč

12714

2,500Kč

9152

90,000Kč

12444

9,000Kč

18771

19,000Kč

20401

2,500Kč

20400

2,500Kč

16267

4,800Kč

18930

6,500Kč

3447

17,000Kč

19597

27,000Kč

19598

19,000Kč

1732

50,000Kč

14826

85,000Kč